ÜBER

Ich bin 1966 in Bonn geboren. Musik machen gehörte von Anfang an dazu, Flöte, Klavier, Kinderchor, musikalisches Gymnasium. Bis die Musiktheorie meine Schulkarriere gefährdete. In der 7. Klasse habe ich in der Bethoovenhalle gesungen, aber da ich bei einer Arbeit über den Quintenzirkel nichts hingeschrieben hatte, bekam ich als einziger Schüler ein „ungenügend“ auf dem Zeignis in Musik.  Noch immer bin ich kein großer Musiktheoretiker, komme lieber ohne Noten aus, komponiere und spiele meine Instrumente nach Gefühl und Gehör.

Mit meiner Entdeckung von Schlagzeug und Percussion als Teenager wurde dann aber klar, dass ich viel Musik machen wollte, am liebsten nur Musik. Als zweiten Beruf und Berufung habe ich die Gehirnchirurgie erlernt. Nach über 12 Jahren Universitätsklinik mit Operationen, Forschung und Lehrauftrag „(Venia legendi“ für das Fach Neurochirurgie, dann aber irgendwann Abschied aus der Uniklinik, um als niedergelassener Neurochirurg wieder viel Zeit für Musik zu haben.

Meine pop-musikalische Prägung aus den 80er Jahren von Peter Gabriel, Phil Collins und Sting, ist bis heute hörbar. Heute inspirieren mich Künstler wie Nils Frahm, aber auch Billie Eilish oder TheWeeknd. Meine Musik heute reicht vom klassischen Singer Songwriter Stücken, über Pop, elektronischer Musik, klassischer Filmmusik, Jazz und  progressivem Rock, bis hin zu Jazz. Meist ist dabei weniger mehr. 

Schöne Erfahrungen waren für mich die Tourneen als Schlagzeuger, Percussionist und Sopransaxophonist  mit der Reggae Band UMOYA, der  World Music Band Mamy Wata, mit Mike Hertings „Global Music Orchestra“ und als Leadsänger mit den „Local Ambassadors“ um Manuel Banja und Roland Peil „Phantastische Vier“ .

2016 Gründung des PHONOSPHERE Schallplattenlabels und Aufnahmestudios. Kooperation mit dem amerikanischen Label „Melodic Revolution Records“. Komposition, Aufnahme und Produktion für Theater, Kunstperformance, Film, Werbung (Lufthansa) und Bands. Ausbildung Tontechnik und Produktion u.a. durch Alan Parsons.

2019 Sounddesign und Musik für die Oper Frankenstein, Musiktheater im Revier. Komposition von Musik für Fernsehshows und Radio, u.a. für den Moderator Hans Meiser zusammen mit Willy Ketzer (Paul Kuhn, Udo Lindenberg, Helge Schneider). 

2018 Gründung der Musikproduktions GBR Schinkel/Kuchta zusammen mit Marcus Schinkel und Gründung der Band „VOYAGER IV“ mit Wim de Vries (Schlagzeug) und Fritz Roppel  (Bass). 

Zusammen mit Marcus Schinkel Komposition des Konzeptalbums „Pictures at an Exhibition“ nach Bildern von Modest Mussorgsky. Das Album wurde 2019 zum „Top Album Progressive Rock“ der Musikzeitschrift „Eclipsed“ gewählt und gewann beim deutschen Rock- und Pop Preis 2019 in vier Kategorien: Bester Singer-Songwriter, Bestes Progressive Rock Album, Bester Rock-Fusion Sänger, Bester Progressive Rock Song“. In 2020 Hauptpreisträger als „Beste Rockband, Deutschland“ für VOYAGER IV.
Leitung einer „Masterclass“ an der Musikhochschule Detmold mit der Einübung eigener Kompositionen. 

Aktuell Komposition und Produktion von „Rheingold“: 10 Songs über den Rhein und seine Mythen und Geheimnisse unter Verwendung von klassischen Leitmotiven zusammen mit Marcus Schinkel. Aufnahme 2023 zuhause bei Peter Gabriel in den RealWorld Studios, Bath. 
Beschäftigung mit dem Thema „Künstliche Intelligenz“ und Komposition für Ausstellungen und Performace. 

2024: Arbeit mit Eric Forsmark am internationalen Musikprojekt „101 flames of inspiration“. 

Interview mit Johannes Kuchta im Magazin Rheinexklusiv.